Temel Resim Eğitimi - Yüz Yüze

Temel Resim Eğitimi

Resim Kursu, Amaç ve Hedef

Bu eğitim ile, hayatına yön vermiş sanatı hayatlarına dahil etmek isteyen resim sanatının tüme bireyselliklerini ortaya koyabilecekleri bir ortam sunarak, yönelmek istedikleri alanlarda temel teknikler öğretilmekte ve uygulama çalışmaları yapılmaktadır.

Resim dersinin amacı, öğrencilere görsel sanatlar alanında temel resim becerilerini öğretmek ve geliştirmektir. Bu dersler genellikle farklı resim teknikleri, renk teorisi, kompozisyon, perspektif, ışık-gölge kullanımı gibi konuları kapsar. Ayrıca öğrencilere farklı ressamların eserleri üzerinden sanat tarihi ve farklı resim akımları hakkında bilgi verilir. Resim dersleri aynı zamanda öğrencilerin yaratıcılıklarını geliştirmelerine, duygusal ifade yeteneklerini artırmalarına ve görsel düşünme becerilerini güçlendirmelerine yardımcı olmayı amaçlar. Bu dersler genellikle öğrencilere sanat eserlerini eleştirel bir gözle değerlendirme ve kendi eserlerini sergileme fırsatı da sunar. Bu sayede öğrenciler sanat alanında kendilerini ifade etme ve gelişme şansı bulurlar.
 

Süreç ve İçerik

Resim dersleri genellikle belirli bir süreç ve içerik takip eder. Derslerin süreci ve içerikleri genellikle şu unsurları kapsar:

Temel Resim Teknikleri: Dersler genellikle öğrencilere farklı resim tekniklerini öğretmeye başlar. Bu teknikler arasında karakalem, suluboya, akrilik, pastel boya, aquarel kalem, fuzen kalem gibi farklı malzemelerle resim yapma teknikleri bulunur.

Desen: Konunun çeşitli resim malzemeleri ile satıh üzerine resmedilmesidir. Desen ise resmin temeli ve başlangıcıdır. Eğitimde kurşun kalem, füzen tarama uçları gibi çeşitli malzemeler kullanılır. Desen konusunda ışık gölge ve açık koyu ilişkisine dikkat edilir. Kadraj ve kompozisyon desenin vazgeçilmez unsurlarındandır.

Renk Teorisi: Renk teorisi, öğrencilere renklerin nasıl kullanılacağını, renk kombinasyonlarını ve renklerin duygusal etkilerini öğretir.

Kompozisyon: Derslerde öğrencilere bir resmin nasıl kompoze edileceği, nesnelerin nasıl yerleştirileceği ve boşluk kullanımı gibi konular öğretilir.

Perspektif: Perspektif, resimde derinlik ve uzay hissi yaratma tekniklerini içerir. Öğrencilere farklı perspektif teknikleri öğretilir.

Sanat Tarihi ve Akımlar: Resim dersleri genellikle sanat tarihine ve farklı resim akımlarına odaklanır. Öğrencilere farklı dönemlerdeki önemli ressamlar ve resim akımları hakkında bilgi verilir.

Yaratıcılık ve İfade: Dersler ayrıca öğrencilerin yaratıcılıklarını geliştirmelerine ve duygusal ifade yeteneklerini artırmalarına yardımcı olur.

Bu unsurların yanı sıra, resim dersleri genellikle öğrencilere eleştirel düşünme becerileri kazandırmayı, kendi eserlerini sergileme fırsatı sunmayı ve sanat alanında kendilerini ifade etmeyi hedefler.

DERSİN KAZANIMLARI

Bu süreç sonunda öğrenci sanat kavramını öğrenir, tanımlayabilir. Çizgi, renk, üç boyut ve oran-orantı ilişkisini kavrar. Öğrenci resmin çizgi ve renklerden oluştuğunu kavrar. Öğrenci önemli ressamları ve eserlerini tanır. Görsel tasarımlar ve çizimler sayesinde öğrencinin küçük el kasları gelişir. Öğrenci perspektif kavramını anlar. Sanatsal bilgi birikimi gelişen öğrenci, daha yaratıcı fikirler ortaya çıkarır. Sanat ve tasarımın önemini kavrayan öğrencinin hayata bakışı da farklı olur, yaratıcı düşünmeyi öğrenir. Yaratıcı düşünebilmeyi öğrenen kişi ayrıca mesleğinde de başarılı olur.

Resim dersinin kazanımları şunları içerebilir:

Görsel Sanat Becerileri: Öğrenciler resim dersleri sayesinde farklı resim tekniklerini öğrenerek görsel sanat becerilerini geliştirirler.

Yaratıcılık Gelişimi: Resim dersleri öğrencilere yaratıcı düşünme ve ifade etme becerileri kazandırarak yaratıcılıklarını geliştirmelerine yardımcı olur.

Görsel Düşünme Yetisi: Öğrenciler, resim dersleri sayesinde görsel düşünme yeteneklerini güçlendirir ve görsel algılarını geliştirirler.

Sanat Tarihi ve Kültürel Bilgi: Resim dersleri, öğrencilere farklı sanat akımları, ressamlar ve sanat tarihi hakkında bilgi vererek kültürel birikimlerini artırırlar.

Eleştirel Düşünme: Öğrenciler, kendi eserlerini ve diğer sanat eserlerini eleştirel bir gözle değerlendirme yeteneği kazanırlar.

İfade Yeteneği: Resim dersleri öğrencilere duygusal ve konseptüel ifade yetenekleri kazandırarak kendilerini sanat yoluyla ifade etmeyi öğrenmelerine yardımcı olur.

Bu kazanımlar, öğrencilere sanat alanında kendilerini geliştirmeleri ve farklı perspektiflerden bakma yetenekleri kazanmaları konusunda yardımcı olur.

Eğitim İçeriği

İlk 3 aylık başlangıç seviyesinde kursiyer derslerde genellikle hem teorik bilgi hem de uygulamalı çalışmalar öğretilir. Öğrencilere farklı resim tekniklerini deneme fırsatı verilir ve kendi yaratıcı tarzlarını geliştirmeleri teşvik edilir. Bu ders programı genellikle öğrencilere resim sanatına genel bir giriş sunar ve temel becerileri geliştirmeyi amaçlar.

Hafta 1-2: Temel Çizim Teknikleri

Doğru perspektif, oran ve kompozisyon

Temel çizgi çalışmaları ve formların oluşturulması

Hafta 3-4: Karakalem Çalışmaları

Işık-gölge teknikleri

Karakalem portre çalışmaları

Hafta 5-6: Renk Teorisi ve Temel Renk Uygulamaları

Temel renk teorisi

Renk karışımları ve temel renk uygulamaları

Hafta 7-8: Akrilik Boya Teknikleri

Akrilik boya malzemeleri ve kullanımı

Temel akrilik boya teknikleri ve uygulamaları

Hafta 9-10: Suluboya

Suluboya malzemeleri ve kullanımı

Temel suluboya teknikleri ve uygulamaları

Hafta 11-12: Kişisel Projeler ve Değerlendirme

Öğrencilerin kendi seçtikleri bir konuda resim yapmaları

Dersin genel değerlendirmesi ve öğrenci portföylerinin incelenmesi

Not: Eğitimin orta ve ileri seviyeleri mevcuttur.