Temel Sanat Eğitimi - Yüz yüze

TEMEL SANAT EĞİTİMİ - Yüz Yüze 

Sanatın temel prensiplerini, tekniklerini ve kavramlarını öğreten, sanatsal ifade ve yaratıcılığın geliştirilmesini amaçlayan bir eğitim sürecidir.

GEREKLİ MALZEMELER

·      2b resim kalemi 3 adet
·      Hamur silgi
·      Silgi
·      Rapido kalemleri ince ve kalın uçlu yada gazlı kalemler siyah
·      30cm cetvel
·      30cm gönye
·      Bristol karton yada Canson dokusuz resim kağıdı (20x20- 35x50)
·      Pergel

AMACI

Temel sanat eğitiminin ana amaçları ve içeriği şunları kapsar:

·      Görsel algı geliştirme: Öğrencilerin çevrelerindeki dünyayı daha detaylı ve analitik bir şekilde gözlemlemelerini sağlar.

·      Temel sanat elemanlarını öğretme: Çizgi, şekil, form, renk, doku, boşluk gibi sanatın temel yapı taşlarını tanıtır.

·      Kompozisyon prensiplerini kavrama: Denge, ritim, vurgu, kontrast, birlik gibi kompozisyon ilkelerini öğretir.

·      Farklı sanat malzemeleri ve teknikleri ile tanışma: Karakalem, kömür kalem, pastel boya, akrilik, yağlı boya gibi çeşitli malzemelerin kullanımını öğretir.

·      Sanat tarihi ve teorisi hakkında bilgi verme: Sanat akımları, önemli sanatçılar ve eserler hakkında genel bir anlayış kazandırır.

·      Eleştirel düşünme ve analiz becerilerini geliştirme: Sanat eserlerini analiz etme ve yorumlama yeteneğini geliştirir.

·      Kişisel ifade ve yaratıcılığı teşvik etme: Öğrencilerin kendi sanatsal tarzlarını keşfetmelerine ve geliştirmelerine yardımcı olur.

·      Üç boyutlu düşünme ve tasarım becerilerini geliştirme: Heykel, seramik gibi üç boyutlu sanat formlarıyla çalışma imkanı sunar.

·      Dijital sanat ve yeni medya ile tanışma: Günümüz teknolojilerini kullanarak sanat üretme yöntemlerini öğretir.

·      Proje yönetimi ve sergileme teknikleri: Sanat projelerini planlama, uygulama ve sergileme becerilerini kazandırır.

KİMLER KATILABİLİR?

·      Temel sanat eğitimi, sadece profesyonel sanatçı olmak isteyenler için değil, aynı zamanda yaratıcı düşünme, problem çözme ve estetik anlayış geliştirmek isteyen herkes için faydalıdır.

·      Öğrenciler: Lise ve üniversite öğrencileri, özellikle sanat, tasarım veya ilgili alanlarda eğitim görenler.

·      Sanat meraklıları: Yaşına bakılmaksızın sanata ilgi duyan ve yeteneğini geliştirmek isteyen herkes.

·      Hobiciler: Sanatı bir hobi olarak yapmak isteyenler.

·      Profesyoneller: Farklı alanlarda çalışan ancak yaratıcılıklarını geliştirmek isteyen profesyoneller.

·      Çocuklar ve gençler: Özel çocuk ve genç programları aracılığıyla katılabilirler.

·      Sanat terapisi arayanlar: Sanatı terapi amaçlı kullanmak isteyenler.

·      Kariyer değişikliği düşünenler: Sanat alanında kariyer yapmayı düşünenler.

EĞİTİM İÇERİĞİ

1.Nokta ve Çizgi Uygulamalarıyla Kompozisyon Düzenleme

  1.1. Görsel Sanatlarda Nokta

Nokta ve nokta etkisi üzerine öğrenciler ile söyleşi

Nokta uygulamaları ile kompozisyon çalışmaları

  1.2. Çizgi Uygulamaları

Çizgi uygulamaları ile kompozisyon çalışmaları

  1.3. Karma Uygulamalar

Nokta ve çizgi (karma) uygulamaları ile kompozisyon düzenleme

2.Açık ve Koyu Çalışmaları

  2.1. Açık ve koyu değer ton çubuğu uygulaması

3.Işık ve Gölge Uygulamaları

  3.1. Temel cisimlerin çiziminin gösterimi

  3.2. Temel nesneler üzerinde ışık gölge çalışması

4.İki ve Üç Boyutlu Obje Çizimleri

5.Doku Çalışmaları

  5.1. Kumaş ve deri yoğunluklu doku çalışmaları

  5.2. Doku çeşitliliği ile ilgili öğrencilerle söyleşi

  5.3. Doku uygulamaları ile kompozisyon çalışması

6.Renk Kontrastları

  6.1. Doğada renk konusu üzerine söyleşi

  6.2. Renk çemberi çizimi, renk bilgisinin uygulaması

7.Şekil, Leke, Biçim

  7.1. Doğadaki şekil ve motifler

  7.2. Doğadaki formlar

  7.3. Doğadaki boşluk ve doluluk üzerine öğrencilerle söyleşi

8.Tasarım İlkeleri

  8.1. Tasarım ilkelerine bağlı kalarak şekil ve biçimlerle soyutlama çalışması

9.Oran-Orantı

  9.1. Oran-orantı uygulamaları

  9.2. Doğada oran üzerine öğrencilerle söyleşi

10.Perspektif

  10.1. Perspektif uygulamaları

Sonuç ve Kazanımlar

·      Sanatsal beceriler (çizim, boyama, heykel)

·      Görsel algı ve analiz yeteneği

·      Yaratıcılık ve yenilikçi düşünme

·      Eleştirel düşünme ve problem çözme

·      Kendini ifade etme ve özgüven artışı

·      Kültürel ve sanatsal farkındalık

·      İletişim becerilerinde gelişme

·      Zaman ve proje yönetimi

·      Dijital sanat araçlarını kullanma

·      Estetik anlayışın gelişmesi

Bu kazanımlar, sanat alanında olduğu kadar günlük hayatta ve iş dünyasında da fayda sağlar.